G o n d o l a .
INLEIDING
Wij zullen het kunstwerk ' Gondola ' bespreken dat eigenlijk over het algemeen wat minder bekend is dan haar andere werken 'Broadway Summer' of bijvoorbeeld ' London ' . Waarom hebben we nu eigenlijk dit schilderij gekozen? Het ging er voor ons om wat het meeste aansprak bij de eerste kijk. Dit schilderij won het van de andere. Zoals u kunt merken hebben we dit werk gekozen uit de 'Art One Gallery'. Daar kan je terecht om meerdere schildertechnieken en ideën van deze Linnea Pergola te bewonderen .
Schilderijen van Pergola .
Gondola is het Italiaanse voor gondel, gekend als vaartuig dat hoofdzakelijk in Venetië wordt gebruikt als transportmiddel. De geschiedenis van dit woord begon bij de Venetianen, die deze lichte smalle boot gebruikten als transport voor hun goederen. Deze boot werd bestuurd door een enkele roeier, staande op de achterkant van de boot. Deze boot kunnen we als voorloper van de echte gondel beschouwen. Al vanaf de 11 eeuw heeft men met dit transportmiddel rondgevaren in kleine smalle rivieren, maar pas uit de schilderijen van de 15 de eeuw was bekend hoe gondels eruit zien.
Venetiaanse gondels worden altijd zwart geschilderd.
Linnea Pergola maakt daar ook geen verandering in. Waarom ze juist zwart kozen heeft zit ook een hele geschiedenis achter zich. Zoals het feit dat het allemaal met de zwarte pestepidemie te maken had en dat dode lichamen per gondel vervoerd werden. De destijdse kleurrijke gondels zijn dan bij wijze van eerbetoon zwart geschilderd.
Uitzicht Gondel .
Het lijkt ons voor de handliggend dat Linnea Pergola haar inspiratie heeft gehaald in de vele reizen dat ze maakt. En daar komt dan nog bij dat aangezien ze kunstgeschiedenis heeft gestuurd en vaak reist naar landen zoals Italië en Filipijnen, geeft dit als resultaat dat ze vol zit met ideën en dat ze die ideën hier in een kleurrijk schilderij heeft omgezet.
Als we ons bezighouden met de kleuren van het werk, zien we nog maar eens de typische stijl die meestal in alle werken tevoorschijn komt. Hier legt ze ook mooi de nadruk op de brug en dan de gondel die eronder vaart. Maar het is niet zo dat ze het maar bij één gondel laat, in de verte kunnen we nog eentje bespeuren. Wat minder opvalt is het woordje zelf dat op het doek staat waaronder een vrouw zich bevindt. Maar dat is het juist volgens haar: vaak gebruikt ze alleen opvallende kleuren in sommige bewust gekozen oppervlakken. Dan focust ze zich op bepaalde voorwerpen die ze in haar hoofd heeft. Dan vraagt ze zich af : welke indivuele elementen zouden de kijker het meest aanspreken? Nadat ze op een dergelijke vraag een antwoord gevonden heeft, dan gaat ze aan het werk met haar pen en zwarte Indische inkt. Zo accentueert ze enkele veelbetekende elementen binnen het gehele werk.
Deze vorm van werken is hier ook heel gemakkelijk in te zien, ze maakt de parasoltjes heel opvallend en ze maakt tafelkeedjes met een terugkerend motief, daarmee maakt ze dat de kijker zich eerst focust op het rechter gedeelte. Het rechtergedeelte dat maakt dat dat hoekje heel gezellig lijkt. Kleuren zoals groen en geel die dat hoekje van het werk helemaal opfleuren. Daarna heeft Linnea volgens ons ook wel het idee gehad dat de lucht bij de kijker de aandacht zou trekken. Dat vond ze vast en zeker in dit schilderij belangrijk, want de brug speelt een belangrijke rol. En wanneer men kijkt naar die brug, dan gaan de ogen automatisch over naar hetgeen erboven. Dus de lucht maakt ze lichter zodat weer dat gevoel van gezelligheid gecombineerd kan worden met het leuk hoekje waar mensen kunnen zitten en deze 'waar het ook mag zijnde' stad kunnen bewonderen.
Het is ook bekend dat ze achteraf met een penseel en met water verdunde Indische inkt nog eens het landschap een sterkere en meer diepgaande gevoel wil geven. Volgens ons heeft ze dit hier gedaan bij de gondel zelf. Die heeft ze speciaal heel donker gemaakt, natuurlijk ook omdat gondels oorspronkelijk deze kleur hadden, maar ook omdat ze wou dat die toch wel best opviel. Want tenslotte gaat het toch wel over die gondel.
De stijl van Linnea typeert men ook vaak als realistisch. Dat kunnen hier ook alweer heel duidelijk maken met voorbeelden uit het werk. Als we gewoon even kijken dan zien we realistische gegevens zoals een restaurantje, een brug, dan de mooie natuur die hier wat beperkt wordt enkele bloempjes. Maar anderzijds ook de natuur dat zich schuilt in het mooie zuiver water waar de gondel in vaart.
Verder kunnen we natuurlijk ook nog opmerken dat het niet altijd zó realistisch is, wat natuurlijk niet altijd moet. Maar we zien wel dat de verhoudingen niet altijd zo kloppen. Bijvoorbeeld de verhouding de brug en het andere van het landschap. Of bijvoorbeeld het feit dat er maar éen vrouw te bespeuren is op heel die plaats. Dat kan natuurlijk wel bewust gedaan zijn, om niet teveel drukte te creëren en omdat de rustigheid en het natuurlijke van deze plaats te behouden.
We kunnen het schilderij ook wel linken met iets werkelijks. Gondola is een vaak voorkomend woord en een woord dat eigenlijk echt wel wordt 'gebruikt'. Je hoeft niet ver te gaan zoeken en je vindt hotels , reisbureau's , .. met deze naam.
Tot onze verbazing, hebben we niet zoveel informatie kunnen vinden over dit schilderij, omdat we zoals in het begin vermeld hebben dat dit een minder bekend werk is geworden. Maar toch is het opgenomen in het artistiek tekstboek ' Art: A Community Connection ' by Eldon Kattar and Marilyn Stewart published in May 2000.
"Art is inescapably linked to the experience of being human."
GEVOEL
- Hier krijg je vooral het gevoel van vakantiesfeer.
- Door de titel en omdat je weet dat het in Venetië afspeelt.
- Zon, water, terrasje, gondel en de warme kleuren zijn echt een teken van de zomer.
- Zomer staat dan in verband met vreugde en blijdschap.
Terug naar overzicht Pergola Linnea
Startpagina Overzicht van de kunstenaars Overzicht van de kunststromingen
Comments (0)
You don't have permission to comment on this page.