Inhoudstafel
Biografie
I don't think art is propaganda;
it should be something that liberates the soul, provokes the imagination, and encourages people to go further.
It celebrates humanity instead of manipulating it.
(Keith Haring)
Jeugd
Keith Haring werd geboren op 4 Mei, 1958 in Reading, Pennsylvania, en werd opgevoed in het nabijgelegen Kutztown. Hij ontwikkelde al op zeer jonge leeftijd een grote liefde voor tekenen. Zijn vader, die ook een soort stripverhalen tekende, bleek een belangrijke bron van inspiratie. Hij liet zich ook inspireren door de populaire cartoons van onder andere Walt Disney. Ook Andy Warhol bleek een belangrijke bron van beïnvloeding te zijn. Al deze factoren waren natuurlijke cruciaal voor de latere ontwikkeling van zijn eigen stijl in zowel de pop-art, de graffiti-art en de moderne kunst in het algemeen.
Opleiding
Nadat Haring z'n middelbare school beëindigde in 1976, ging hij naar de "Ivy School of Professional Art" in Pittsburgh, een commerciële kunstacademie. Hij besefte snel dat commercieel grafisch kunstenaar worden niets voor hem was en hij verliet de school na twee semesters. Dit wil echter niet zeggen dat hij stopte met tekenen: in Pittsburgh vond zijn eerste grote tentoonstelling plaats. Deze periode was ook erg belangrijk voor het ontwikkelen van een eigen stijl. Naast de indruk die de vernieuwing en de energie van zijn tijdgenoten op hem maakten, werd Haring ook geïnspireerd door het werk van onder andere Pierre Alechinsky en Jackson Pollock. Van cruciaal belang voor hem was echter het bijwonen van een lezing van Christo en Jeanne-Claude en het zien van de film over hun 'Running Fence'- project. Vooral Christo's houding tegenover kunst sprak hem aan: kunst is voor iedereen en niet alleen voor de elite. Kort voor hij naar New York verhuisde, vond er in Pittsburgh Center of the Arts een tentoonstelling plaats van Warhols abstracte tekeningen. Dat werk toonde in een notendop de stijl die zijn handelsmerk zou worden. Ook gebruikte Haring LSD. Met deze invloeden kon Haring zijn eigen jeudige impulsen naar een bijzonder soort grafische expressie sturen dat op de voorrang van de lijn wordt gebaseerd.
Haring was dus vastbesloten om zijn carrière aan het creëren van een echt openbare kunst te wijden.
Later dat zelfde jaar trok Haring naar New York City en schreef zich in in the "School of Visual Arts".In New York, vond Haring een bloeiende alternatieve kunstgemeenschap die zich buiten het galerij en museumsysteem, in de straten van de binnenstad, de metro's en de ruimten in clubs en vroegere danszalen ontwikkelde. Hier raakte hij bevriend met meer alternatieve kunstenaars, evenals met de musici en de graffitikunstenaars die deel uitmaakten van de groeiende kunstgemeenschap. Haring werd meegezogen in de energie en de geest van de gemeenschap en begon mee te doen aan tentoonstellingen in Club 57 en andere alternatieve trefpunten.
Als student van het SVA, experimenteerde Haring met video en collage, terwijl hij altijd een sterke verplichting aan het tekenen. In 1980 vond Haring een hoogst efficiënt middel om met een breder publiek te communiceren toen hij de ongebruikte advertentiepanelen in een metropost opmerkte. Hij begon tekeningen in wit krijt op deze lege panelen overal in het metrosysteem te creëren. Tussen 1980 en 1985, creëerde Haring honderden van deze openbare tekeningen, soms maakte hij wel veertig "metrotekeningen" in één dag. Deze stroom van beelden werd vertrouwd aan de forenzen van New York, die vaak zouden stoppen om de kunstenaar in dienst te nemen toen zij hem tijdens het werk ontmoetten. De metro werd door Haring zijn laboratorium voor het uitwerken van zijn ideeën en het experimenteren met zijn eenvoudige lijnen genoemd.
Hij maakte krijttekeningen in de metro op lege billboards, en maakte tekeningen op straat. Hij droeg het niet-commerciële 'kunst voor iedereen' idee uit, maar kreeg steeds meer bekendheid. Hierdoor blijkt het voor hem niet langer mogelijk zijn eigen werk te verkopen.
Pop-shop
In april 1986, opende Haring zijn Pop Shop, een klein winkeltje waar T-shirts, speelgoed, affiches, knopen en magneten met zijn beeld op verkocht werden. Haring beschouwde de winkel als een verlenging van zijn werk te zijn en schilderde de volledige binnenkant van de winkel in een abstracte zwart op wit muurschildering. De winkel was bedoeld om mensen een grotere toegang tot zijn werk te verlenen, dat nu dadelijk beschikbaar op producten aan lage kosten was. De winkel ontving kritiek van velen in de kunstwereld, nochtans bleef Haring geëngageerd om zijn wens om zijn kunstwerken aan een zo breed publiek ter beschikking te stellen, en bleef hij sterke steun voor zijn project ontvangen van vrienden.
De invloeden van homoseksualiteit en aids op Haring’s werk.
Keiths homoseksualiteit is zeer belangrijk, maar was voor hem de gewoonste zaak van de wereld. Hij zag in de libido een levenskracht die wellicht zijn eigen creatieve sappen overtrof. "Deze energie, seksuele energie, is misschien de krachtigste drijfveer die ik voel, meer dan kunst !", stelde hij op 20 februari 1980 verbaasd vast in zijn dagboek.
In 1988 kreeg Haring te horen dat hij met HIV besmet was. Dit had een enorme impact op haring’s werk: hij voerde steeds meer propaganda voor meer openheid in verband met HIV en aids.
Homoseksualtiteit en aids zijn dus 2 elementen die geregeld terugkomen in zijn kunst.
Sterfte
Haring overleed aan de gevolgen van aids op 16 februari 1990. Hij werd 31 jaar oud. Toch is hij niet helemaal dood; hij leeft immers voort in zijn kunst, in de harten van alle mensen die door zijn werk werden en worden geraakt. Als je Keith Haring’s biografie leest, zul je merken dat het een opmerkelijke man was. Hij leidde een erg kort leven, maar het was ook erg productief. Harings leven was kort, stralend en zijn dood hartstochtelijk en exemplarisch. Zijn artistieke ster zal alleen maar rijzen. Hij had het bij het rechte eind.
Bezoek ook eens de site Haring.com, hier vind je niet alleen zijn werk, maar ook zijn gedachtegoed.
Kunststroming
De kunst van Keith Haring plaatst men meestal in de categorie Pop-Art, maar ook de termen graffiti-art en moderne kunst worden gebruikt.
Voornaamste werken
Bibliografie
- http://edweb.sdsu.edu/courses/edtec596/project2/baby.gif , 7 oktober 2006
- http://nl.wikipedia.org/wiki/Keith_Haring , 1 november 2006
- http://users.skynet.be/haring/Boigrafie.htm, 25 oktober 2006
- http://www.swatchforum.com/members/keith-haring.gif , 7 oktober 2006
- http://www.case.edu/finadmin/plantsrv/grounds/dance.jpg , 7 oktober 2006
- http://www.haring.com , 7 oktober 2006
- http://nl.wikipedia.org/wiki/Pop-art, 1 november 2006
- GRUEN, J., Keith Haring, de biografie, Meulenhoff, Amsterdam, 1991, 286 pagina's.
- GUNDEL, M., Keith Haring, short messages, Prestel, Munich-Berlin-London-New York, 2002, 96 pagina's.
Startpagina Overzicht van de kunstenaars Overzicht van de kunststromingen
Comments (0)
You don't have permission to comment on this page.